悬疑巨制《心迷宫》全国巡演杭州首发，一起安葬无法隐藏的秘密

钱江晚报·小时新闻记者 陈宇浩

即2020年上海话剧艺术中心【深渊剧场】的第一部作品《深渊》横空出世之后，2021年【深渊剧场】的第二部作品话剧版《心迷宫》又破壁出圈、引爆销量，它用黑色幽默搅出层层疑团，抽丝剥茧揭开惊天真相，舞台上的12米贵州吊脚楼与24块屏幕，通过实景+实拍的方式刷新了剧场观演体验。

2022年《心迷宫》开启全国巡演，杭州站已抢先开票，2022年8月19-20日，将亮相杭州大剧院。

意料外的开端：村里的那只“蝴蝶”

1具尸体、2口棺材、3个主人，4段被分割的时空、9组交织的人物关系、14位愁肠百结的角色被蝴蝶效应串成了《心迷宫》。

舞台剧《心迷宫》采用了环形的叙述方式，它先将故事的结局告诉观众，让观众以为进入了“上帝”视角，似乎剧中每个人物的动机、私欲已尽收眼底，身在局中的剧中人却浑然不知，但下一秒观众就会被村民们匪夷所思的行为拖入自我怀疑的漩涡——到底发生了什么我不知道的事！由一只“肇事蝴蝶”——一个小小的谎言引发的多米诺骨牌效应，看似是巧合，其实皆为宿命，觉得是偶然，实际亦是必然，道德的墙在此被接连推倒，裸露出一个荒诞与戏谑的世界。

为还原剧中实景，一栋高约12米、4层、7个空间、带有转台的贵州吊脚楼在剧场内拔地而起，运用中国古建筑学的穿、插、推、叠等方式构建出了多重的舞台表演空间；

吊脚楼内的近300件道具也凝聚匠心，极为考究，相较其他演出，数量也更为丰富。

而实时摄影的启用，是舞台剧一次大胆的尝试，除了能够弥补一些舞台剧无法实现的遗憾外，更是为戏剧增加了电影质感。每一次的演出现场，舞台与荧幕之间无缝转场，对于演员与摄像师来说都是一次需要现场交卷且需要考出高分的考试。两个小时一镜到底的实演+实拍，一个五维的立体观演空间即刻呈现。

《心迷宫》用不相称的平静表现荒诞的事实，提炼出了一个关键词——黑色幽默。

已经看过《心迷宫》的观众，相信都对剧中的茄子、窝瓜、狗记忆犹新，而如果让观众用最简单的字来概况《心迷宫》，相信大家也会说出茄子、窝瓜、狗，说到这儿看过的观众已经会心一笑啦！茄子、窝瓜和狗到底是什么？就等着大家来现场一笑便知~

舞台剧起源：小成本的大浪潮

舞台剧《心迷宫》源于同名电影，由忻钰坤导演。这部“三无”电影（无大投资、无名导演、无大牌演员）仅凭170万的成本创造了1077多万的票房的战绩，得到了黄渤、葛优、秦海璐、戴锦华、陆川、李少红、谢飞、吴君如、王红卫、周黎明、颜丙燕、李樯、马赫马巴夫、徐峥等影人的大力推荐，首映礼更是有崔健、曹保平、管虎、严歌苓、郑钧等知名大咖助阵。

电影入围釜山电影节、北京国际电影节，斩获第71届威尼斯国际电影节影评人单元影评人最佳新锐导演奖、第30届华沙国际电影节国际竞赛单元华沙大奖、第39届香港国际电影节评委会特别奖、第51届台湾电影金马奖伯爵年度优秀剧本奖、第8届FIRST青年电影展竞赛单元最佳剧情长片和最佳导演、第16届华语电影传媒大奖最佳新导演奖、北京青年影展最佳剧本奖等多个奖项。

业内人士也给予了电影极大的关注，成为了那年电影圈津津乐道的“以小博大”的典型，掀起了一股效仿热潮，但只有第一个吃螃蟹的人才是真的勇士，时至今日也再难有如此“起死回生”的相似成功案例。

而舞台剧实时影像的运用，亦是国内戏剧圈的一次吃螃蟹的行为。对于没看过电影《心迷宫》的观众，欢迎来剧场吃这次“螃蟹”盛宴；而对于已经看过电影《心迷宫》的观众，亦可以来剧场感受同个故事不同媒介形式下特有的魅力。

本文为钱江晚报原创作品，未经许可，禁止转载、复制、摘编、改写及进行网络传播等一切作品版权使用行为，否则本报将循司法途径追究侵权人的法律责任。