《唐朝诡事录》如何出圈？古装剧怎么找题？大咖在杭被拷问-焦点快播

中华文明璀璨夺目，从横亘千年的历史遗迹，到口口相传的志怪传奇，都是宝贵的文化资源，为影视创作提供了源源不断的灵感来源。传承的同时，如何推动传统历史文化与现代年轻文化的碰撞与融合，把古朴厚重的内容“玩”出新意？这是每位影视人需要考虑的问题。

5月11日，西湖畔，在第12届中国电视艺术创新峰会上，主持人就围绕这一话题，对张巍、李木戈、苏里等诸多影视界大咖发出“灵魂拷问”，希望他们能够结合自己的从业经历，谈谈传统文化在影视剧中的蕴润和创新。

《梦华录》编剧张巍分享了在原创古装剧集选题上的“锦囊妙计”，“我是一个写职场类女性奋斗故事出身的编剧，来源于一个写女性题材和职场题材的编剧圈子，因此我的所有的作品的题材，都与受到良好教育的女性如何平衡复杂的职场和生活这件事有关。”

(资料图片)

张巍表示，对编剧来说，最方便的办法就是从以前写过的作品中寻找写作的方法论，她也把“写职场”的习惯自然而然带入了古装剧创作中，“我第一部作品《陆贞传奇》就是这么来的，没想到得到了观众的认可、领导的肯定与支持，因此就这么在这条路上走了下去。”

在遇到《东宫》前，导演李木戈拍摄大多是现实题材的作品，按照他的拍摄习惯，拍摄时一定要与剧中人物完全共情，“当时觉得我的感情基本被掏空了，阅历以及现实积累都不太够，就想着去充充电，多一些尝试。”他说，拍了《东宫》之后，自己找到了与观众对话的方式，也因此多接了一些类似的剧集。

在李木戈看来，不管什么剧，成功的要素都是一样的——得有一个扎实的剧本，最基础丰满的人物，与观众找到广泛的、价值观上的共鸣，还得在画面、剧情、人物设定上给观众带来一点新鲜感，“这就需要专业的制作团队碰撞出稍微新鲜一点的讲述方法。”

爱奇艺奇光工作室总经理、《唐朝诡事录》制片人王晓燕分享了她的选题理由：一方面是志怪题材比较新颖，业内已经很久不做类似选题，同赛道内很难有能够与《唐朝诡事录》竞争的作品；另一方面是这部剧里面有很多悬疑的元素，这些元素不断吸引着观众的眼球，让剧集具备了‘出圈’的条件。“这样的项目我们肯定不会放过。”

“从结果来看，不管是剧中的盛唐图景还是片中所传递的人文视效，都是这个类型里最好的，因此我们也向大家推荐这部剧。”王晓燕说，《唐朝诡事录2》已经开机，希望续集能够早日和大家见面。

华策克顿辛迪加影视总经理，《三生三世十里桃花》、《宸汐缘》制片人苏里认为，相比武侠剧而言，仙侠剧能给观众更多的信息，也会有更大的创作想象空间，这是仙侠剧的优势，也是近些年仙侠剧爆款倍出的原因。

需要注意的是，仙侠剧的观众正在不断成长，如果在情节设计和人物刻画上落了俗套，观众的新鲜感就会下降。“随着观众阅片量的增多，他们对创作者的要求也会越来越高，因此，我们需要结合观众喜欢的元素去讲故事，坚持创新，更多的去挖掘仙侠剧的可能性，也让更多的人认可中国的传统文化。”

在传统文化与剧集的融合方面，苏里表示，观众的审美是无限的，但是剧集制作的预算是有限的，不可能满足观众的所有需求，“我们只能尽量选择适合我们剧集类型的传统文化，将它与剧本的内容还有人物统一起来，这样有助于缩小文化认同的差距，让观众更容易接受剧集中的机制传递。”

《科幻世界》杂志主编、科幻作家拉兹指出，这次讨论议题的设计颇有深意，“在我们深处的这个时代，人类必须考虑5000年农耕文明里绵延不断的中国传统文化，在工业文明时代是否还能理直气壮地延续下去，这是科幻需要思考和解决的问题。”

拉兹说，以仙侠、武侠为代表的影视题材，重建题材诞生初期的辉煌，势必要寻找新的途径吸引观众，科幻提供了一个全新的视角，也满足了观众的一种期待，它让每个人都相信，自己有可能在风险可控的情况下圆了“英雄梦”，也相信科技发展能够带来更好的、可预期的未来，“就像很多科幻小说里描述的世界那样，我们能够看到很多负面的问题，比如说生化危机、战争、AI机器人反抗，但到最后，你会发现解决这种问题的方法是另一种科技。不管是否是科幻题材的受众，我们身边已经随处可见与科幻相关的讨论，科幻的这种影响，是非常值得深挖的。”

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